By Emil Nolde (1867-1956)

水彩画给我的感觉，就好像一杯自己可以在家泡制的不太名贵的茶，如果没有好器皿和好技术，当然是不敢随便就拿起油画笔或调色刀而轻易去污染一块干干净净的帆布的。但是水彩就不一样了。喜欢绘画的人因为水彩的迷幻和制造的令人惊奇的效果而被吸引，绘画的魔术皆由水的参与与色彩的不经意融合而得以展开。每一次尝试都让你情不自禁地睁大自己的双眼，发现自己身出一个绚烂而美妙的世界。水彩画对于满足初学者的创作欲望是特别合适的，但是当绘画的具体目标进阶到一定的程度，水彩画却需要发展出特别精细的对色彩和光线进行掌控的技术。不过我一直很崇拜那些能够随心所欲（或者看上去象是随心所欲）地利用水彩营造晕染意境的 艺术家，比如Nolde就是其中一位。

喜欢Nolde，是喜欢他毕生沉溺于色彩的执着，因为他注入个人心灵和精神来传达自然的坚定，和他作品中永远充满着的深厚的情感色彩。这个人为德国印象派绘画增添了一种特别而神秘的维度。他眼睛里的世界是很独特的，特别是那些自然的成分——花草树木、 天空动物，那些活生生的生命形体。它们似乎有点夸张，总是比现实的尺寸或人视觉感受世界的程度要多那么一点点，但是从来不扭曲，而是透过色彩的强烈对比毫 无顾忌地展示着一种生命力，一种世界本来的面目。其实，他作品的珍贵意义也正在于此——没有任何的羞愧、扭捏和一丝一毫的躲躲闪闪——这在似乎多少带有一 点虚假的矜持和不可避免地充满虚幻感的绘画世界里，是一种人性勇气和率真的体现。